«ИА Sakh.com»
Яна Чехова
Сахалинский Международный театральный центр имени А.П. Чехова представил долгожданную постановку шведского режиссера Александра Нордштрема «Остров Сахалин. Часть I». Правда, на общественный просмотр 11 мая попали не все: камерная форма постановки предполагает и небольшую аудиторию. Зато общение зрителя и актеров происходит буквально на расстоянии вытянутой руки. Это дало невиданный эффект доверительной интонации спектакля: Чехов делится своими размышлениями, сомнениями, наблюдениями, негодованием именно с тобой.
Экспериментальный по форме и содержанию спектакль является инсценировкой книги «Остров Сахалин» А.П. Чехова и «Божественной комедии» Данте. Кроме того, в ткань сценического повествования органично вплетены строки из переписки писателя с родными и друзьями. Поражает огромная работа Александра Нордштрема как инсценировщика над литературным материалом. Избранный постановщиком жанр каторжных хроник позволил воссоздать в сценической форме знаменитое путешествие Чехова на сахалинскую каторгу, которое оказалось идентичным для писателя по силе воздействия знаменитому сошествию Данте в христианский ад.
Главное достижение спектакля – образ Чехова в исполнении молодого актера Чехов-центра Павла Соколова. Выстроенный им и режиссером образ русского классика так далек от классического хрестоматийного глянца, что рождал ощущение сиюминутного общения с Чеховым. Трудность работы над образом Чехова заключается в том, что, по мнению большинства чеховедов, ни один писатель не был так не похож на своих героев, как Антон Павлович. В жизни он был именно таким, как показан в спектакле чеховцентровцев: ироничный, интеллигентный, внимательный, беспощадный к себе и своим слабостям, но в то же время веселый, даже озорной. Удивительная способность молодого актера постигнуть суть уникальной личности Чехова, конечно, дорогого стоит. Не менее высоких похвал достойны и два его партнера, которые в течение почти двухчасового представления перевоплощались во множество персонажей. Елена Бастрыгина переиграла все женские образы, в том числе и легенду криминального мира дореволюционной России Соньку Золотую Ручку, а Роман Татарчук с фантастической скоростью переходил из образа в образ – от каторжного Егора до генерала Корфа.
Удивительна звуковая партитура спектакля – вся на живом звуке – передающая и крики толпы при наказании каторжного, и шум горящей сахалинской тайги, и уютный перестук колес. Музыкальная ткань спектакля строится также на живом исполнении – уникальное соло Елены Бастрыгиной (от русских народных напевов до нивхских мотивов), иногда в дуэте с Романом Татарчуком, под аккомпанемент в разной комбинации скрипки, баяна и ударных. Спектакль оказался удивительно компактным по части оформления (сценография, как и музыкальное оформление, принадлежат Александру Нордштрему): дорожный сундук по ходу действия трансформируется то в тарантас, то в пароход, то в рабочий стол; печь напоминает временами знаменитый сахалинский маяк Жонкьер; ширмы превращаются то в лежанки каторжных, то в карту Сахалина.
Но главное – спектакль пронизан обаянием личности великого писателя и великого человека, и личной сопричастностью создателей сахалинского варианта «Острова Сахалина» к фигуре человека, открывшего России далекий остров Сахалин.
Хочется надеяться, что и спектакль сахалинского театра станет своеобразным открытием для участников и гостей V Международного фестиваля камерных спектаклей «Арбатские встречи» в Москве, на котором и состоится премьера одного из интернациональных проектов Чехов-центра.
